全日制一年預科課程由獨立的課程單元組成,學生形成對傳統藝術和工藝深刻扎實的理解。跨學科的課程內容將通過演講示範和工作坊中的實踐經驗,把繪畫、設計和工藝融為一體。學生通過一套完整的教學方法學習,具體包括:視覺演示、實踐應用、講座、寫生、輔導課程,以及文化考察和實地學訪。這種整合「原理」、「設計」和「工藝」的獨特方法訓練學生在具體的當代語境中重新審視和應用中西方的藝術遺產。除了王儲學院導師教授的西方傳統設計與工藝課程單元之外,中國中心在王儲學院的教學理念下開創出一系列中國傳統藝術的課程,傳授出自華夏宇宙觀的造型原則和反映特殊審美趣味的造型規律。這一中西方實踐與哲學的整合令「傳統藝術預科」成為一個獨特的學習經驗和賦予創造性的教學環境。學生除了掌握藝術語言中的普適原理,并將所學運用在自身的當代實踐之中。

教學由來自倫敦傳統藝術學院和中國的教師/大師團隊指導。

部分課程介紹:

自然界的秩序:幾何設計原理

本課程單元引導學生思考幾何在自然秩序裡的內在意義,並體察幾何學的哲理。整個學習過程強調訓練學生思想集中,鍛煉耐心。學生研究六重、八重、十二重、十重對稱及其對應比例系統,建立他們對設計原則的認識。學生也在具體的藝術和建築元素中辨析這些圖案。之後可以應用到其他工藝課程單元中。

自然界的語言:設計元素

裝飾與圖樣設計的理論與實踐。考察自然界的造型,比較這些造型在藝術中的風格化體現。這項學習強調實踐,首先密切觀察花卉植物形狀,然後分解出逐步推演的手繪圖,最終推進為風格化的圖案。學生通過在作品中應用這些風格化的圖案,學習創作新設計的基本能力。

色彩的煉金術:材料與技法

學習用傳統方法製備顏料、畫布底色、面板面布;學習使用各種技法將色層混合,通過實踐學習色彩和諧,並理解色彩的象徵意義。這個課程的特色是介紹天然顏料如何使用,包括材料的來源、配方、文化意義和實際應用。色彩的探索對學習工藝有極大的價值。每位學生都會從研究色彩的嘗試中領悟到統一與和諧,以及對比出不同色彩效果的微妙差異。色彩技法在之後的課程中將再次涉及,包括之後的中國畫與圖案課程。本課程的繪畫訓練包括臨摹古典蛋清畫、油彩畫。

山水觀的形成-風水與山水

本課程分為兩部分:分別由丁羲元、林海鐘兩位導師授課。第一部分:丁羲元先生以專題講座的形式,分析山水畫的形成,闡釋山水中的五行觀念,并介紹山水所反映的風水理念。課程的講論將對照歷代名畫,分析中上述的歷史和觀念,對於山水畫的實踐者和愛好者來說是難得的學習機會。第二部分:林海鐘教授和助教以山水的造型學作為貫穿的線索,建立對山水畫的基本認識。具體先授筆法,對山石樹木兩個基本傳統元素作臨摹與寫生。然後進入山水畫的位置構成法,這是山水畫的核心,也是古人總结世界的形成法则。兩週的時間內,就樹石元素的某一項貫以臨摹、寫生,並完成創稿。

天地間的紋理-説文與書法

本課程由魯大東和賈勤兩位導師分別傳授:一,書法史與書寫實踐;二,文字與傳統「圖學」在華夏思維體系的位置。前者提供「書法」文化不可繞過的核心知識,後者則從「圖學」的角度討論「文字」如何通向大自然的法則。
第一部分:漢字書法主要包含兩個元素:「文字」和「書寫」。「文字」包括文字史的字體,以及藝術史的書體信息。「書寫」則有賴師徒授受的學習過程。因此書法課程包括:文字的識讀,字形的型態,文字寫法的解析,書寫姿勢糾正,寫字行為中對身體使用方式的練習。此外還有書寫工具的了解,書法史與書法鑑賞的基礎等。通過階段性的集中訓練,提供學員對書法文化的切身理解。
第二部分:系列講座以《說文解字》為核心,討論華夏的傳統「圖學」的精神脈絡。上溯《易經》象數結構與易圖,旁及《周髀算經》等典籍中的圖象源流。講者以兩個觀念:始制文字以通天地萬物的「真文」,和成為文獻狀態的「副墨」(出於莊子)相互參照。「真文」與「副墨」,既是文獻問題,也是思想問題。二者交織,構成歷代先賢的思想動力。

桃花源的門道-冶園與園冶

本課程單元引導學生領會園林的構成元素與設計原理,思考「山水」對於園林的意義,並體察園林學的哲思層面。整個學習過程,訓練學生從平面到立體的轉換技巧,特別是從紙上山水到地上林泉的演變思維。學生將研習疊山理水、蒔花藝木、建亭築台和裝潢佈置之間,既各成系統又合為整體的法則,來加深他們對園林的認識。學生也將學會從經典園林中,辨析園林的藝術構成和營造方式,並應用到設計課程之中。

部分導師介紹:

德爾菲娜·波提斯妮

德爾菲娜·波提斯妮是英國王儲基金會傳統藝術學院國際部主任。她自2002年起在傳統藝術學院工作與授課,負責國內與國際項目,包括傳統藝術學院的國際中心:埃及開羅,沙特吉達和中國蘇州。同時,德爾菲娜也領導倫敦藝術學院的公開課程,包括短期課程,講座和工作坊。作為一名藝術家,德爾菲娜的藝術實踐包括繪畫,瓷藝,設計和攝影。

大衛·克蘭斯維克

大衛·克蘭斯維克在倫敦皇家藝術學院受訓。1999年,他通過對傳統繪畫材料和技藝的研究,在英國王儲基金會傳統藝術學院獲得了博士學位。大衛從1979年開始教授傳統繪畫材料和技藝。他是學院的碩士導師,也是博士生導師和考官。

拉米茲·薩巴赫

拉米茲·薩巴赫是英國王儲基金會傳統藝術學院巴庫中心的主任。2001年,他碩士畢業於王儲學院,並很快被派往約旦,協助發展王儲學院與當地政府1998年合作創立的傳統伊斯蘭藝術學院。作為一名資深教學顧問,他發展並親自教授了其中的幾何設計原理課程,這門課程對學院所有的藝術和工藝教育課程體系有至關重要的作用。
在2011年到2012年間,拉米茲受邀來到中國推介學院的教學理念,並代表學院進行文化遺產方面的田野調查與研究,並在中國開展了一系列工作坊。他現在中國中央美院和北京服裝學院教授為本科生上課。

約爾凱姆·但透

約爾凱姆·但透是一位在德國漢堡工作的家具製作師與建築設計師。他從童年開始就熱衷於木工,2011年至2013年間就讀於王儲基金會傳統藝術學院並取得碩士學位。從2013年開始,約爾凱姆在漢堡開設一家工作室設計並製作高端訂製家具與建築設計。他近期的作品包括威爾士親王殿下直接贊助的為阿伯加文尼的聖瑪麗教堂製作的聖壇與底座。

林海鐘

林海鐘,號臥霞散人、錢塘後來生,林泉閣主人,居錢塘西湖之畔。中國美術學院國畫系教授、博士生導師,中國美術學院書畫鑒定中心副主任。林海鐘傳承古意,主張以畫悟道為國畫的至高境界。其水墨蕭散簡淡,以禪為旨,而賦色之作則豔麗古雅,承唐宋遺意。代表作包括大英博物館藏品《牆》,靈隱寺大型壁畫《濟公行化圖》和國家博物馆所藏的《鑒真東渡圖》。

賈勤

賈勤,中國美術學院視覺中國研究院研究員。1980年生於延安。2000年開始跨文體寫作。出版《五卷書》(2007),《現代派文學辭典》(2010),《虎變:辭典的準備》(2018)。主編《木鐸文庫》(新世界出版社)。在中文語境中第一次系統介紹烏力波(Oulipo)潛在文學。參與‘達達一百週年’中國特別項目(2016),‘山水宣言’專案(2016)、‘云棲2050大會Save As’項目(2018)等。

魯大東

魯大東,中國美術學院書法博士。一九七三年生於山東煙台。一九九一年入浙江美術學院國畫系書法篆刻專業,導師王冬齡教授。中國美術學院現代書法研究中心研究員。一九九五年開始參與搖滾樂活動,杭州與人樂隊主唱。

葉放

葉放,號畢園生人、绮石齋主,现居蘇州南石皮記。書香文化研究院院長。出生於家學淵源的家庭,先祖畢沅於清乾隆獲中狀元,先後建造“小靈嚴山館”、“經訓堂”和“適園”等,開啟家族造園的風氣。近年來致力於園林藝術在當代語境中的發揚。其園林作品“南石皮記”在聯合國教科文世界遗產“蘇州古典園林”的推廣中,被作為當代園林的唯一代表,九座古典園林後的第十座。“達園”參加“第53屆威尼斯雙年展”,從而成為第一件參展國際當代展的中國園林作品。